viernes, 29 de abril de 2016

Everyone Deserves Joy - Feliz día del animal!!


Feliz día a todos los animales! Los del campo, los de la calle, las mascotas, los del agua, los del aire. Los que nacieron para morir, para ser asesinados, explotados, para ser sacrificados y torturados en juegos, en las jinetadas, en las carreras, tirando de carros, en peleas, en una plaza de toros. Víctimas de la estupidez humana, de la boca humana, de la avaricia humana...

La Caricia Perdida - Alfonsina Storni

Se me va de los dedos la caricia sin causa,
se me va de los dedos... En el viento, al pasar,
la caricia que vaga sin destino ni objeto,
la caricia perdida ¿quién la recogerá?

Pude amar esta noche con piedad infinita,
pude amar al primero que acertara a llegar.
Nadie llega. Están solos los floridos senderos.
La caricia perdida, rodará... rodará...

Si en los ojos te besan esta noche, viajero,
si estremece las ramas un dulce suspirar,
si te oprime los dedos una mano pequeña
que te toma y te deja, que te logra y se va.

Si no ves esa mano, ni esa boca que besa,
si es el aire que teje la ilusión de besar,
oh, viajero, que tienes como el cielo los ojos,
en el viento fundida, ¿me reconocerás?

Alfonsina Storni
Los ángeles lo llaman placer divino; los demonios, sufrimiento infernal; los hombres, amor.

Heinrich Heine (1797-1856) Poeta alemán.


jueves, 28 de abril de 2016

Tu Amor - Delmira Agustini

Tu amor, esclavo, es como un sol muy fuerte:
jardinero de oro de la vida,
jardinero de fuego de la muerte,
en el carmen fecundo de mi vida.

Pico de cuervo con olor de rosas,
aguijón enmelado de delicias
tu lengua es. Tus manos misteriosas
son garras enguantadas de caricias.

Tus ojos son mis medias noches crueles,
panales negros de malditas mieles
que se desangran en mi acerbidad;

crisálida de un vuelo del futuro
es tu abrazo magnífico y oscuro
torre embrujada de mi soledad.

Delmira Agustini (1887-1914)

miércoles, 27 de abril de 2016

La vida es como 
Una rosa...

Cada petalo es un 
Sueño y cada
Espina una
Realidad.


ODA A LA POESÍA Pablo Neruda

Cerca de cincuenta años
caminando
contigo, Poesía.
Al principio
me enredabas los pies
y caía de bruces
sobre la tierra oscura
o enterraba los ojos
en la charca
para ver las estrellas.
Más tarde te ceñiste
a mí con los dos brazos de la amante
y subiste
en mi sangre
como una enredadera.
Luego
te convertiste
en copa.

Hermoso
fue
ir derramándote sin consumirte,
ir entregando tu agua inagotable,
ir viendo que una gota
caída sobre un corazón quemado
y desde sus cenizas revivía.
Pero no me bastó tampoco.
Tanto anduve contigo
que te perdí el respeto.
Dejé de verte como
náyade vaporosa
te puse a trabajar de lavandera,
a vender pan en las panaderías,
a hilar con las sencillas tejedoras,
a golpear hierros en la metalurgia.
Y seguiste conmigo
andando por el mundo,
pero tú ya no eras
la florida
estatua de mi infancia.
Hablabas
ahora
con voz férrea.
Tus manos
fueron duras como piedras.
Tu corazón
fue un abundante
manantial de campanas,
elaboraste pan a manos llenas,
me ayudaste a no caer de bruces,
me buscaste
compañía,
no una mujer,
no un hombre,
sino miles, millones.
Juntos, Poesía,
fuimos
al combate, a la huelga,
al desfile, a los puertos,
a la mina,
y me reí cuando saliste
con la frente manchada de carbón
o coronada de aserrrín fragante
de los aserraderos.
Y no dormíamos en los caminos.
Nos esperaban grupos
de obreros con camisas
recién lavadas y banderas rojas.

Y tú, Poesía,
antes tan desdichadamente tímida,
a la cabeza
fuiste
y todos
se acostumbraron a tu vestidura
de estrella cotidiana,
porque aunque algún relámpago delató tu familia
cumpliste tu tarea,
tu paso entre los pasos de los hombres.
Yo te pedí que fueras
utilitaria y útil,
como metal o harina,
dispuesta a ser arado,
herramienta,
pan y vino,
dispuesta, Poesía,
a luchar cuerpo a cuerpo
y a caer desangrándote.

Y ahora,
Poesía,
gracias, esposa,
hermana o madre
o novia,
gracias, ola marina,
azahar y bandera,
motor de música,
largo pétalo de oro,
campana submarina,
granero
inextinguible,
gracias,
tierra de cada uno
de mis días,
vapor celeste y sangre
de mis años,
porque me acompañaste
desde la más enrarecida altura
hasta la simple mesa
de los pobres,
porque pusiste en mi alma
sabor ferruginoso
y fuego frío,
porque me levantaste
hasta la altura insigne
de los hombres comunes,
Poesía,
porque contigo
mientras me fui gastando
tú continuaste
desarrollando tu frescura firme,
tu ímpetu cristalino,
como si el tiempo
que poco a poco me convierte en tierra
fuera a dejar corriendo eternamente
las aguas de mi canto
.

martes, 26 de abril de 2016


A UNA LÁGRIMA - Esteban Echeverría

Si la magia del arte
cristalizar pudiera,
esa gota ligera
de origen celestial;
en la más noble parte
del pecho la pondría:
ningún tesoro habría
en todo el orbe igual.

Por ella amor se inflama,
por ella amor suspira,
ella a la par inspira
ternura y compasión:
su luz es como llama
del cielo desprendida,
que infunde al mármol vida,
penetra el corazón.

¡Quién mira indiferente
la lágrima preciosa
que vierte generosa
la sensibilidad!
Su brillo, transparente
del alma el fondo deja,
y hasta el matiz refleja
de la felicidad.

Permite que recoja
esa preciosa perla;
los ángeles al verla
mi dicha envidiarán:
amor en su congoja,
para calmar enojos,
en tus divinos ojos
puso ese talismán.

lunes, 25 de abril de 2016

Más allá del olvido, Alejandra Pizarnik (1936-1972)

alguna vez de un costado de la luna

verás caer los besos que brillan en mí
las sombras sonreirán altivas
luciendo el secreto que gime vagando
vendrán las hojas impávidas que
algún día fueron lo que mis ojos
vendrán las mustias fragancias que
innatas descendieron del alado son
vendrán las rojas alegrías que
burbujean intensas en el sol que
redondea las armonías equidistantes en
el humo danzante de la pipa de mi amor.

Che

Proviene del quechua CHE y significa gente.
Ejemplo sería Tehuel-che Gente del Tehuel, Pehuen-che , gente del pehuen
Nosotros la utilizamos para llamar la atención, CHE vení. El Che es una forma de tuteo o de hablar de vos, o sea una forma familiar, amigable.
Esta palabra que se ha hecho tan común en nuestro pais, ha llegado a identificarnos en el mundo entero, y sobre todo en América donde nos conocen como "Los CHE".

Varios tangos usaron el CHE en sus títulos: "Che bandoneón", "Che papusa, oí", "Che, Mariano", Che, tango, che", "Che, Cipriano".
El duende de tu son, CHE BANDONEON,
se apiada del dolor de los demás
y al estrujar tu fueye dormilón
se arrima al corazón que sufre más.
En este CHE está reflejado todo el cariño, todo el amor que el bandoneón despierta. Por eso Homero Manzi conversa con él en una intimidad donde no cabe ni siquiera el vos, porque el CHE es el más íntimo de los tratamientos.

Y en "CHE papusa, oí", si bien hay un dejo de reproche en el "si entre el lujo del ambiente
hoy te arrastra la corrientes,
mañana te quiero ver"
también hay un tratamiento cariñoso que proviene de este "CHE" misterioso y afectuoso que parece no aceptar ser aplicado en forma despectiva o maliciosa
Por eso el poeta, en este caso Enrique Cadícamo le dice:
Milonguerita linda, papusa y breva
con ojos picarescos de "pippermint"
de parla afranchutada, pinta maleva
y boca pecadora, color carmín.

Pero el che no es la única palabra de etimología aborigen, lo son también "chinchulin", que, aunque parezca china, proviene del quechua ch'unchull, instestino; pupo, ombligo que viene de pupu; también es de origen quechua "ñaupa" que significa antiguo, "del tiempo de ñaupa" antiquísimo. También "paspar", eso que nos pasaba de chico generalmente en la cola, viene de p'aspa, y "china" es también quechua y significa mujer o sirvienta. Hasta paica se piensa que puede ser quechua, y también "chuchi"
Como vemos estas y muchas mas son palabras aborígenes, porque la riqueza del lunfardo se debe a que se nutrió de fuentes extranjeras, pero también aborígenes.
De: Somos Argentina

sábado, 23 de abril de 2016

Caminos del Espejo - Alejandra Pizarnik

Y sobre todo mirar con inocencia. Como si no pasara nada, lo cual es cierto.

Pero a ti quiero mirarte hasta que tu rostro se aleje de mi miedo como un pájaro del borde filoso de la noche.

Como una niña de tiza rosada en un muro muy viejo súbitamente borrada por la lluvia.

Como cuando se abre una flor y revela el corazón que no tiene.

Todos los gestos de mi cuerpo y de mi voz para hacer de mi la ofrenda, el ramo que abandona el viento en el umbral.

Cubre la memoria de tu cara con la máscara de la que serás y asusta a la niña que fuiste.

La noche de los dos se dispersó con la niebla. Es la estación de los alimentos fríos.

Y la sed, mi memoria es de la sed, yo abajo, en el fondo, en el pozo, yo bebía, recuerdo.

Caer como un animal herido en el lugar que iba a ser de revelaciones.

Como quien no quiere la cosa. Ninguna cosa. Boca cosida. Párpados cosidos. Me olvide. Adentro el viento. Todo cerrado y el viento adentro.

Al negro sol del silencio las palabras se doraban.

Pero el silencio es cierto. Por eso escribo. Estoy sola y escribo. No, no estoy sola. Hay alguien aquí que tiembla.

Aun si digo sol y luna y estrella me refiero a cosas que me suceden. ¿Y que deseaba yo? Deseaba un silencio perfecto. Por eso hablo.

La noche tiene la forma de un grito de lobo.

Delicia de perderse en la imagen presentida. Yo me levanté de mi cadáver, yo fui en busca de quien soy. Peregrina de mi, he ido hacia la que duerme en un país al viento.

Mi caída sin fin a mi caída sin fin en dónde nadie me aguardó pues al mirar quien me aguardaba no vi otra cosa que a mi misma.

Algo caía en el silencio. Mi ultima palabra fue yo pero me refería al alba luminosa.

Flores amarillas constelan un circulo de tierra azul. El agua tiembla llena de viento.

Deslumbramiento del día, pájaros amarillos en la mañana. Una mano desata tinieblas, una mano arrastra la cabellera de una ahogada que no cesa de pasar por el espejo. Volver a la memoria del cuerpo, he de volver a mis huesos en duelo, he de comprender lo que dice mi voz.

Alejandra Pizarnik (1936-1972)

23 de Abril - Día Internacional del Libro

Hoy celebramos el Día Mundial del Libro y del Derecho de Autor. Porque el libro es un instrumento valioso que contribuye a la educación y a difundir la cultura y la información. La diversidad de libros y de contenidos es una fuente de enriquecimiento que debemos hacer efectiva mediante políticas públicas adaptadas, luchando contra la uniformización cultural. 

viernes, 22 de abril de 2016

A orillas del amor - Luis Cernuda

Como una vela sobre el mar 
resume ese azulado afán que se levanta 
hasta las estrellas futuras, 
hecho escala de olas
por donde pies divinos descienden al abismo,
también tu forma misma,
ángel, demonio, sueño de un amor soñado,
resume en mí un afán que en otro tiempo levantaba
hasta las nubes sus olas melancólicas.

Sintiendo todavía los pulsos de ese afán,
yo, el más enamorado,
en las orillas del amor,
sin que una luz me vea
definitivamente muerto o vivo,
contemplo sus olas y quisiera anegarme,
deseando perdidamente
descender, como los ángeles aquellos por la escala de espuma,
hasta el fondo del mismo amor que ningún hombre ha visto.

Luis Cernuda

ADIÓS - Gabriela Mistral


En costa lejana 
y en mar de Pasión, 
dijimos adioses 
sin decir adiós.
Y no fue verdad
la alucinación.
Ni tú la creíste
ni la creo yo,
«y es cierto y no es cierto»
como en la canción.
Que yendo hacia el Sur
diciendo iba yo:
«Vamos hacia el mar
que devora al Sol».
Y yendo hacia el Norte
decía tu voz:
«Vamos a ver juntos
donde se hace el Sol».
Ni por juego digas
o exageración
que nos separaron
tierra y mar, que son
ella, sueño y el
alucinación.
No te digas solo
ni pida tu voz
albergue para uno
al albergador.
Echarás la sombra
que siempre se echó,
morderás la duna
con paso de dos...
Para que ninguno,
ni hombre ni dios,
nos llame partidos
como luna y sol;
para que ni roca
ni viento errador,
ni río con vado
ni árbol sombreador,
aprendan y digan
mentira o error
del Sur y del Norte,
del uno y del dos!

Gabriela Mistral

22 de Abril - Día de la Tierra


DÍA DE LA TIERRA 2016


jueves, 21 de abril de 2016

martes, 19 de abril de 2016

Coecos de Xul Solar

Xul decía de sí mismo: «Soy campeón del mundo de un panjuego que todavía nadie conoce: el panajedrez. Soy maestro de una escritura que nadie lee todavía. Soy creador de una nueva técnica musical, de una grafía musical que permitirá que el estudio del piano, por ejemplo, sea posible en la tercera parte del tiempo que hoy lleva estudiarlo. Soy creador de una lengua universal –la panlingua– sobre base numérica y astrológica, que tanto contribuiría a que los pueblos se conociesen mejor unos a otros. Soy creador del neocriollo, lengua que reclama al mundo de Latinoamérica. Soy el director de un teatro que todavía no funciona…»
Borges, tan influenciado por él, decía:[Xul Solar]  Hombre versado en toda las disciplinas, curioso de todos los arcanos, padre de escrituras, de lenguajes, de utopías, de mitologías, huésped de infiernos y de cielos, autor panajedrecista … Xul Solar es uno de los acontecimientos más singulares de nuestra época. Hay mentes que profesan la probidad, otras, la indiscriminada abundancia; la invención caudalosa de Xul Solar no excluye el honesto rigor. Sus pinturas son documentos del mundo ultraterreno, del mundo metafísico en que los dioses toman las formas de la imaginación que los sueña … Xul Solar renueva a modo ambicioso que quiere ser modesto, la mística pintura de los que ven con los ojos físicos en el ámbito sagrado de Blake, de Swedenborg, de yoguis y de bardos.
Xul habíase tomado a pecho la reformulación del universo proponiendo desde la Tierra misma un orden distinto. Entre sus tantas cosas había cambiado el sistema numérico de las matemáticas por uno duodecimal de uso corriente con el cual pintaba en acuarela, decía que el duodecimal es más perfecto, el diez es sólo divisible entre 2, 5 y 10, mientras que su predilecto en 2, 3, 4, 6 y 12.
Xul se ha mantenido como un secreto bien cuidad las más de las veces hermético y rayano en las grutas del misticismo pragmático. Uno podía oír acerca de él quizá, con dificultad y entre esos preclaros ilustrados, llenos de barullo en las mentes por esa vocecita que hablaba de un tal Xul Solar que no sabían de donde venía, pero nunca encontrarse con una obra suya, quizá hasta los ochenta. En su casa de Buenos Aires uno puede abrir su clóset y ver su corbata blanca iridiscente y su cinturón verde para escuchar como si hablara frente a ti en su lengua pancriolla, danzando con su esposa Lita:
“Olas, ólitas, vintos, hálitos, réspiras, kinflores, hondónadas, pirmanchas, kingramas, biovacíos, tunzoes: tu fon.»
El pancriollo fue una lengua inventada por Xul, posibilidad del idioma en sí, la versión mística, mesiánica, genial y poética del portuñol. Lo trataba de hablar con cualquiera; sonaba espontáneo, ó no; era también una pura sensibilidad oral, música construida de la unidad del sur, alcanzada debiera ser por la invención de multivocales vocablos, síntesis pura de las lenguas.

«Tal que me almúo»
Sus ideas influenciaron a Borges, lo cual no es raro, pues ambos se trataron cercanamente desde el año 20 encontrados en la España galante del ultraísmo, no por haberse conocido allá, sino porque las afinidades y el cosmopolitismo de ambos se fundiría más tarde, habiendo tenido similares puntos de exposición.
[Durante los años que pasé en Suiza] estudié el idioma Alemán. . . Leí mucho en Alemán; sobre todo poesía expresionista, porque durante la primera guerra europea el expresionismo alemán fue el más importante de todos los “ismos” de aquella época. . . Fue el movimiento más rico, porque no era solamente técnico; a los expresionistas les interesaba además la fraternidad entre los hombres, la desaparición de las fronteras y la mística… [El expresionismo] Refleja toda una serie de preocupaciones profundas: la magia, los sueños, las religiones y filosofías orientales, la aspiración de una hermandad del mundo. . . decía Borges, mientras en palabras de Gradowczyk: Xul Solar también leía a los poetas expresionistas alemanes durante su estancia en Europa; estaba interesado particularmente por Johannes Beecher y Cristian Morgenstern, y esto se ve reflejado en su producción pictórica de 1914 a 1918. Gradowczyk señala que el expresionismo tuvo para Xul Solar “… una importancia decisiva para su formación mística y estética ya que marca su trayectoria futura.”
Jorge Luis derivó sin mayor duda, parte de sus teorías lingüísticas de Xul y además le dedicó en 1924 El idioma infinito:  Estos apuntes los dedico al gran Xul-Solar, ya que en la ideación de ellos no está limpio de culpa. Aunque el primer texto de Xul, en pancriollo, apareció hasta el 27 en la legendaria revista Martín Fierro, sin embargo más tarde inspiraría a Oliverio Girondo a escribir En la Masmédula, de 1954.
Cuando en 1963 Xul muere, a penas un puñado de textos en pancriollo habían sido publicados. El arma poética se silenció, el idioma desapareció antes siquiera de ser comunicado, una lengua antes olvidada que aprendida. No dudo que en el futuro (¿habrá acaso futuro? O los especialistas desfuturizadores de los que hablaba Macedonio nos lo robarán de una vez) la gente hablará en otras variaciones lingüísticas de las que el pancriollo será casi profético
«Cuando se teocoexaltan se hinchan, xus auras irradian vita–i todo se ferviagranda y san luze. »
Xul nace en la metrópolis del sur el 14 de diciembre de 1887, de padre germanobáltico y madre itálica. En 1916 viaja a Joncón en el Cantón, sin embargo a medio camino, desembarca en Londres, viaja por Europa y vive en diversas ciudades, donde conoce a Picasso, Pettoruti, Aleister Crowley y Modigliani, ahí empieza a pintar ya con su nombre Xul Solar, Luz solar revertida, a contracorriente, tan poderoso como el astro rex.
Regresa a Buenos Aires en 1924, a las antípodas del París de la vanguardia y se une al grupo de Martín Fierro. Crea ahí elPan-Klub en su casa de Palermo/Almagro y con ello funda ese imponente flujo de ideas que cala dentro de Borges, de Macedonio, de Arlt, de Marechal y hasta de Cortázar, tantos otros poetas jóvenes que en los años ochenta fundan la revista Xul como uno de los pocos homenajes venideros.
«Veo hai algunas mui moles pagodas de solo libros, que se incuerpan a xus tantos léctores-que no leen, masbién vitichupan ciencia y sofía.»
En la ciudad, Xul inventa otro idioma, esta vez no solo para Suramérica, sino para que el mundo entero mundo entero hable a través de sus dimensiones y formas. La panlingua fue un sistema para comunicar y relacionar las matemáticas, la música, la astrología y las artes visuales en combinaciones inesperadas con una indecible potencial creativo. Toda la panexperimentación evolucionó de una serie de «juegos».
Juegos que no sólo eran juegos. Sino que movilizaban otras dimensiones: «Nuestro (¿patriotismo?) es encontrar el más alto ideal posible de humanidá —realizarlo y extenderlo al mundo».  Diría, jugando con la invención de otras realidades. »
Juegos que eran, modernizando a Macedonio, el taller de la lengua en su creación, la matriz y el núcleo de todo, nada más complejo que el Panjuego, un tablero de noajedrez, cuyas reglas indeterminadas eran simultáneamente un grupo de notas musicales, un diccionario para la creación de nuevos lenguajes y una manera de preguntar ¿a qué estamos jugando?
El panajedrez es una adaptación al ajedrez convencional del árbol cabalastrológico universal, e integra un sistema cabalístico racional que constituye el diccionario de la panlengua. En este ‘panjuego’ las piezas son consonantes y los casilleros del tablero son las vocales con sus combinaciones. Estos casilleros ­que suman ciento sesenta y nueve, también corresponden a los días, semanas meses y años, mientras que los trebejos representan las constelaciones. Cada una de las piezas mayores representa un planeta dando al tablero sus posiciones en el cielo por lo que se puede seguir por efemérides su situación año por año, en su marcha por la historia real o por otra cualquiera imaginaria. Al ponerse en marcha el juego se producen palabras en panlengua muy diversas, por cientos de miles que van adquiriendo un significado. El panajedrez por sí mismo constituye el diccionario de la lengua y creando una historia. Xul Solar explica que este juego reúne en si varios medios de expresión completos, es decir, lenguajes, en varios campos que se corresponden sobre una misma base, que es el zodiaco, los planetas y la numeración duodecimal. Esto hace que coincidan la fonética de un idioma construido sobre las dos polaridades, la negativa y la positiva y su término medio neutro, con las notas, acordes y timbres de una música libre y con los elementos lineales básicos de una plástica abstracta, que además son escrituras. También coinciden los escaques, como grados del círculo, con el movimiento diurno y anual del cielo, el tiempo histórico y su drama humano expresado en los astros.
Según el autor de este “complejo ajedrez duodecimal” ­como lo llamara Borges, el juego podía ser utilizado para crear poemas, desarrollar ideas, escribir música, etc., y se podía jugar como matemático, como pintor, como escritor, como filósofo, creándose en la marcha del juego un mundo utópico de carácter laberíntico

Xul creo además un tipo Nuevo de piano, con tres hileras de teclas coloridas para tocar una escala de su invención, y acompañar con música sus pinturas, actuándolas como si fueran dotadas de un libreto.  En Coral Bach, una acuarela de 1950, las notas aparecen como seres con orejas enormes que se mueven a lo largo de las estructuras del órgano. Sus pinturas eran literatura también, pistas de aterrizaje, anclas visionarias, escaleras para escalar, interconexiones divinas, todos gestos de las formas alternas que juegan unas con otras.
Puede que Xul fuera el Solitario solista soñador de coecos. Cada una de sus obras se convierte en una holografía, donde el pedazo contiene al  todo, donde cada fragmento da pista a un universo mucho más grande. En el introverso todas las artes comunican las variaciones de una única multiforme grafía y configuran la panbeldoica o doctrina estética total. Su posible lectura proviene de matemáticas astrológicas duodecimales en donde cada categoría artística o fenómeno de creación cuenta con un número y un signo, como los fragmentos de música conceptual  en donde las ideas son notas de una sinfonía universal.
Ese es el Nuevo coeco, estética nueva de las artes y el comportamiento en fusion mutua e interpenetración. Formas diferentes del habla y la teoría de la inseguridad que causan los nuevos modos de interpretación.  Como si Xul se hubiera transportado a una nueva era más libre y evolucionada, sin fronteras ni fundamentalismo, donde todos se comunicaran con lógica y poética en  la panlengua de raíces latinas y sufijos de todos los idiomas, dependiendo siempre de nuestras nuevas necesidades.
Ildefonso de Haro y Tamariz
Fuente: http://entreletras.mx/coecos-de-xul-solar/

lunes, 18 de abril de 2016


He aquí que tú estás sola - Jaime Sabines


He aquí que tú estás sola y que estoy solo. 
Haces tus cosas diariamente y piensas 
y yo pienso y recuerdo y estoy solo.
A la misma hora nos recordamos algo
y nos sufrimos. Como una droga mía y tuya
somos, y una locura celular nos recorre
y una sangre rebelde y sin cansancio.
Se me va a hacer llagas este cuerpo solo,
se me caerá la carne trozo a trozo.
Esto es lejía y muerte.
El corrosivo estar, el malestar
muriendo es nuestra muerte.

Ya no sé dónde estás. Yo ya he olvidado
quién eres, dónde estás, cómo te llamas.
Yo soy sólo una parte, sólo un brazo,
una mitad apenas, sólo un brazo.
Te recuerdo en mi boca y en mis manos.
Con mi lengua y mis ojos y mis manos
te sé, sabes a amor, a dulce amor, a carne,
a siembra , a flor, hueles a amor, a ti,
hueles a sal, sabes a sal, amor y a mí.
En mis labios te sé, te reconozco,
y giras y eres y miras incansable
y toda tú me suenas
dentro del corazón como mi sangre.
Te digo que estoy solo y que me faltas.
Nos faltamos, amor, y nos morimos
y nada haremos ya sino morirnos.
Esto lo sé, amor, esto sabemos.
Hoy y mañana, así, y cuando estemos
en nuestros brazos simples y cansados,
me faltarás, amor, nos faltaremos.

Jaime Sabines

sábado, 16 de abril de 2016


Ella - Oliverio Girondo


Es una intensísima corriente 
un relámpago ser de lecho 
una dona mórbida ola 
un reflujo zumbo de anestesia
una rompiente ente florescente
una voraz contráctil prensil corola entreabierta
y su rocío afrodisíaco
y su carnalesencia
natal
letal
alveolo beodo de violo
es la sed de ella ella y sus vertientes lentas entremuertes que
estrellan y disgregan
aunque Dios sea su vientre
pero también es la crisálida de una inhalada larva de la nada
una libélula de médula
una oruga lúbrica desnuda sólo nutrida de frotes
un chupochupo súcubo molusco
que gota a gota agota boca a boca
la mucho mucho gozo
la muy total sofoco
la toda ¡shock! tras ¡shock!
la íntegra colapso
es un hermoso síncope con foso
un ¡cross! de amor pantera al plexo trópico
un ¡knock out! técnico dichoso
si no un compuesto terrestre de líbido edén infierno
el sedimento aglutinante de un precipitado de labios
el obsesivo residuo de una solución insoluble
un mecanismo radioanímico
un terno bípedo bullente
un ¡robot! hembra electroerótico con su emisora de delirio
y espasmos lírico-dramáticos
aunque tal vez sea un espejismo
un paradigma
un eromito
una apariencia de la ausencia
una entelequia inexistente
las trenzas náyades de Ofelia
o sólo un trozo ultraporoso de realidad indubitable
una despótica materia
el paraíso hecho carne
una perdiz a la crema.

Oliverio Girondo

viernes, 15 de abril de 2016

Quisiera ser tu predilecta almohada...Silvina Ocampo

Quisiera ser tu predilecta almohada
donde de noche apoyas tus orejas
para ser tu secreto y ser las rejas
de tu sueño: dormida o desvelada

ser tu puerta, tu luz cuando te alejas,
alguien que no trató de ser amada.
Huir de la ansiedad que está en mis quejas,
poder a veces ser lo que soy, nada,

no tener nunca miedo de perderte
con variación y honda infidelidad,
jamás llegar por nada a concederte

la tediosa y vulgar fidelidad
de los abandonados que prefieren
morir por no sufrir, y que no mueren.

Silvina Ocampo

miércoles, 13 de abril de 2016


Si me ves triste

Si algún día me ves triste no me digas nada, solo quiéreme.
Si me encuentras en la soledad de la oscura noche, no me preguntes nada.
Solo acompáñame.
Si me miras y no te miro no pienses nada, compréndeme.
Si lo que necesitas es amor no tengas miedo, ámame.
Pero si alguna vez dejaras de quererme no me digas nada.
Recuérdame.

Mario Benedetti


domingo, 10 de abril de 2016

Mito del andrógino

En el principio, la raza de los hombres no era como hoy. Era diferente. No había dos sexos, sino tres: hombre, mujer, y la unión de los dos. Y esos seres tenían un nombre que expresaba bien esa su naturaleza y hoy perdió su significado: Andrógino. Además, esta criatura primordial era redonda: sus costas y sus lados formaban un círculo y ella tenía cuatro manos y cuatro piernas y una cabeza con dos caras exactamente iguales, cada una mirando en una dirección, posada en un cuello redondo. La criatura podía caminar erguida, como los seres humanos hacen, hacia adelante y hacia atrás. Pero también podía rodar y rodar sobre sus cuatro brazos y cuatro piernas, cubriendo grandes distancias, veloz como un rayo de luz. Eran redondas porque redondos eran sus padres: el hombre era hijo del sol. La mujer, de la tierra. Y el par, un cachorro de la luna.
Su fuerza era extraordinaria y su poder, mucho. Y eso nos hizo los ambiciosos. Y quisieron desafiar a los dioses. Fueron ellos los que osaron escalar el olimpo, la montaña donde viven los inmortales. Lo que deberían hacer los dioses reunidos en el consejo celeste? Aniquilar las criaturas? Pero como quedarse sin los sacrificios, los homenajes, la adoración? Por otro lado, tal insolencia era absolutamente intolerable. Entonces...
El gran zeus rugió: dejen que vivan. Tengo un plan para dejarlos más humildes y disminuir su orgullo. Voy a cortar al medio y hacerlos caminar sobre dos piernas. Seguro que eso va a disminuir su fuerza, además de tener la ventaja de aumentar su número, lo que es bueno para nosotros. Y apenas había hablado, comenzó a partir de las criaturas en dos, como una manzana. Y, a la medida en que los cortaba, Apolo iba girando sus cabezas, para que pudieran contemplar eternamente su parte amputada. Una lección de humildad. Apolo también curó sus heridas, dio forma a su tronco y echó su barriga, juntando la piel que quedaba en el centro, para que ellos recordaran del que habían sido un día.
Y ahí fue que las criaturas comenzaron a morir. Morían de hambre y de la desesperación. Abrazaban y se dejaban-Si me quedo así. Y cuando una de las partes moría, la otra se quedaba a la deriva, buscando, buscando...
Zeus se quedó con pena de las criaturas. Y tuvo otra idea. Volteó sus partes reproductoras de los seres a su nueva delante. Antes, ellos habían copulado con la tierra. De ahora en adelante, se reflejarían un hombre en una mujer. Un abrazo. Así la raza no moriría y ellos descansarían. Incluso podrían seguir tocando el negocio de la vida. Con el tiempo se olvidan de lo ocurrido y sólo se darían cuenta de su deseo. Un deseo nunca totalmente satisfecho en el acto de amar, porque incluso se derritió el otro por el espacio de un instante, el alma sabría, aún que no pudiera explicar, que tu anhelo jamás sería completamente satisfecho. Y la nostalgia de la unión perfecta renacería, ni bien los últimos gemidos del amor se extinguiera.
Y esta es nuestra historia. De cómo un día fuimos un todo, enteros y plenos. Tan poderosos que rivalizávamos con los dioses. Es la historia de cómo un día, partidos al medio, giramos dos y aprendimos a extrañar. Y es la razón de esta búsqueda sin fin del abrazo que nos hará sentir de nuevo, y una vez más, aunque sólo por unos momentos (a quién le importa?), La emoción de la plenitud que un día, hace mucho tiempo, perdimos.
Platón